自二○一五年开始工作的《光年纪事：台北—哥本哈根》，在经过四次阶段性呈现之后，终于要正式现身舞台了。运用了4D BOX浮空投影，让这个作品「很科技」，但导演周东彦在其中说的还是回忆、旧宅、梦境，透过诗一般的幻想画面，说著快乐与不快乐、悲伤与忘却悲伤的故事……
2018台北艺术节《光年纪事：台北—哥本哈根》
8/11 20：00 8/12 14：30
8/15～18 20：00 8/18～19 14：30
台北艺术大学展演中心戏剧厅
INFO 02-25997973
由台湾狠剧场／狠主流多媒体与丹麦埃尔西诺文化庭院合作的《光年纪事：台北—哥本哈根》自二○一五年开始工作，在历经四次的阶段性呈现之后，将在八月于台北艺术大学戏剧厅演出。这个作品运用了4D BOX浮空投影的技术，还得配戴3D眼镜观看，讲得却不是太过于「高科技」的故事，观众虽然得以看见影像所呈现的奇幻与奇观，随著演员肢体运动而变化聚合的奇妙画面，一如置身3D绘图软体里的旧宅重建。绚丽的视觉效果所欲呈现的是梦的维度，更试图在这梦中与悲伤道别，或再次回忆。
「什么是快乐？」的辩证 视觉先行的建构过程
「虽然我自己是念戏剧的，但做了很多『无声』的作品，像是跟周书毅合作，或跟舞者工作。」《光年纪事：台北—哥本哈根》导演周东彦说，这一次有别于他的其他作品，「我很想要说话，或是说，很想要重新感觉一下故事与文字的魔力吧。」于是便在一开始就找魏隽展加入：「我希望找『演员』进来，也希望演员可以有肢体的表演能力，这么看来魏隽展便是不二人选，他也有一定的编导经验；在丹麦那边，就请他们介绍了一位也具有相似背景的演员Kasper进来。」
佩珀尔的幻象 4D BOX的前身
十八世纪末，源自德国从降灵会发展而成的「幽魂剧」（Phantasmagoria），到了十九世纪已在西欧与英国蔚为风潮，内容可视为气氛诡异的魔术表演，或在剧场呈现的恐怖视觉特效。十九世纪中叶，一位名叫德克斯（Henry Dirks）的英国工程师，想到了利用镜像折射的原理，让需要在台上呈现的虚像（譬如幽魂）从另外一个打亮的空间中，折射至台上，并将此技巧自名为「德克斯幽魂剧」，在剧场界兜售。不过，他的设计过于昂贵，没能得到太多关注，直到科学家佩珀尔（John Henry Pepper）看见并加以改良之后，才广受采用，并被称作「佩珀尔的幻象」（Pepper’s ghost）。4D BOX的技术其实就是从这样的概念发展而来的，时至今日，见鬼，已经不是那么了不起的事了，但若能透过此「幻象」的投影内容，走入儿时记忆中的房间，并将其呈现在观众面前，仍令人觉得有些著迷。（陈茂康）
