获得国艺会「艺术未来行动」专案支持的「神鬼人间道──台湾剧场未来式」计划，由EX-亚洲剧团发起，集结身声剧场、阮剧团，将在12月于台北水源剧场推出酝酿三年的制作《神鬼人间道》。
EX-亚洲剧团、身声剧场、阮剧团这三个分别代表北中南具特色的小剧场团体，以兼具台湾「草根」与「跨文化」特性的风格，汇聚艺术量能，带来对命运、爱与幸福的提问。《神鬼人间道》日前已在台南艺术节阶段呈现，三位导演与13位演员在剧场里展现丰沛的小剧场动能，获得观众一致推崇。
计划主持人、演出制作人林浿安说：「这一切疯狂的想法，都是起源于当初的一个承诺。」抱著「我们不能失去小剧场的根，而是要强化它」的信念，三团各自精选若干团员，同时接受三种不同的演员训练功法：EX-亚洲剧团强调身体语汇当代展现的本质剧场；擅长融合表演者的肢体声音及乐器运用的身声剧场；著眼文本、翻转民俗文化揉合于现代戏剧的阮剧团。参与计划的13位演员历经三年淬炼，不只增长表演功力，也在他们的生命留下深刻的对话与体验。
多年前，EX-亚洲剧团与身声剧场创办人吴忠良在一次机缘下，对于剧场人如何用创作面对社会与时代的浪潮有了共同的好奇，期待合作探讨小剧场表演美学的对话与拓展。不幸地，吴忠良却在2021年意外离世，这对身声剧场的团员造成极大伤痛，却也让他们产生更深的凝聚力。「成为演员」、「追求幸福」的生命思辨，成为《神鬼人间道》演员作品发展中贯穿不同文本的主轴。
三团导演的合作，体现了不同文化跨度的融合与影响。以苗栗为基地的EX-亚洲剧团导演江谭佳彦，从本质剧场出发探索亚洲剧场风格美学多年。位居淡水的身声剧场、来自马来西亚的导演张伟来，擅长融合乐舞与戏剧的表演风格。地处嘉义的阮剧团导演汪兆谦，深耕本土台语文的戏剧发展。再加上戏剧顾问耿一伟挑选的经典文本：日本作家宫泽贤治《银河铁道之夜》及希腊神话《普罗米修斯》，即成为《神鬼人间道》从身体出发，试图透过不同文化的文本，找到身体跟文本的对话关系。
文本在编剧朱曼宁的巧妙解构下，13位演员从生命经验出发，出入于角色与自我之间，提出对戏剧、对人生叩问。诚如总导演江谭佳彦说：「我们每个人都必须为一个更美好的社会发挥重要作用，而这正是我们在剧中试图传达的内容。」
《神鬼人间道》让演员们尽情发挥演、歌、舞各种表现方式。由演员组成的歌队化为火车，载著乔凡尼（庄惠匀饰）奔向银河，他们也提著特制的灯笼寻找溺水的卡帕内拉（李冠亿饰）。为人类取火的普罗米修斯（陈宽田饰）在拆掉外壳的钢琴铁弦的敲击声催促下，带领众人对抗自私天神。被宙斯妻子嫉妒的伊奥（刘佩芬 饰）则透过舞蹈诉说她的悲悯与哀凄……
江谭佳彦特别提到，《神鬼人间道》三年的合作对每一位创作伙伴来说是一个非常宝贵的学习历程。在协调并融合不同的想法、概念、方法和戏剧美学的过程中，投入了大量的时间与精力，这无疑是一项艰巨的挑战，但也正是这样的过程成为了这个计划最有趣、最值得的部分。
「在这次创作中，我选择希腊经典《普罗米修斯》进行改编和演绎。对我来说，普罗米修斯不仅仅是一个神话中的人物，更是一个象征人类自由与民主理想的深刻符号。他的反叛象征著权威与人民意志之间的对抗，隐喻一种抗争的行动，也映射了争取民主自由的斗争中，权力往往被专制者掌握，牺牲的则是人民的权益。」江谭佳彦希望强调出这个神话与当前争取自由和捍卫人类尊严的奋战，有著深刻共鸣。在这个全球充满紧张局势的时代，有意义的戏剧比以往任何时候都更显得重要。戏剧的力量在于它能够引发对话、影响公众认知，这也使得戏剧在今日成为一种独特而强大的艺术形式。「我相信所有参与这个计划的创作者希望并竭力保持这样的创作初衷。诚心希望这次的演出能引发出不同的对话。」
戏剧顾问耿一伟，针对这次的以小剧场为主题的三年计划回馈他的看法。「这三年的旅程中，演员彼此间互相学习，试图成为全能演员，让他们可以在写实、实验与程式等不同风格中自由穿梭及培养面对经典文本的能力。整个演出的故事并非剧作家先写好剧本后让演员诠释，而是剧作家与演员、导演一同密集互动后，慢慢长出来的。」
「这牵涉到集体工作的能力，包括三个导演要学习如何彼此协调，即使美学风格是如此不同，而小剧场之所以小，在于他们不是阶层式的管理，而是一个紧密的集体，每个人都对整个演出有著多样的贡献，分工是模糊的，甚至导演也可以演戏。」耿一伟表示，最后一个关键是政治性的批判。《神鬼人间道》并没有单纯只停留在一种纯美学的探索，而是敏感到小剧场的抗议性格，并在剧中呈现，甚至处理到这些演员作为剧场工作者的当下存在状态。《神鬼人间道》不是给出结论，而是进行提问，如同整个演出所呈现的，重要的不是答案，而是继续走下去的勇气。
计划主持人林浿安走到三年计划的尾声，尤其感触良多。她说：「剧场，作为一种与现实紧密对话的艺术形式，总是蕴含著未竟的可能性。回首这个三年期计划的初心，『未竟之业』这四个字常常萦绕在我心头。这并非只是指某种尚未完成或未能结束的状态，而是更深层地探讨未来可能性的无限追寻，正视当下所面临的各种限制与挑战。『神鬼计划』试图将剧场作为一个行动的场域，充满著对共制模式、美学创新及历史辩证的持续探索。计划里的每一个环节、每一次讨论，乃至我们突破与重新定义剧场界限的每个尝试，都体现了这一理念。」
