雖然念戲劇系但沒修過一堂導演課，周翊誠還是因緣際會地走上了劇場編導的道路，但也走出一條與在地連結、貼合社會歷史脈絡、玩轉非典型劇場形式的殊異之路。一如許多創作者的焦慮，「為什麼要做舞台劇？」、「為什麼觀眾要在串流興起的現在踏進劇場？」同樣困擾著周翊誠，但憑藉在環境劇場中的歷練，他嘗試以關注「觀眾體驗」來面對這份心急，也相信加入更多新元素，才能支撐劇場繼續留下來。
「你有好好認識自己的家鄉嗎？」戲劇系畢業，創立「讀演劇人」的周翊誠，在表演這條路上無可避免地直面這問句，於是他以自己所解讀的表演來作為回應，在他作品中看到的不僅僅是故鄉基隆，甚至是更大範疇的台灣社會與歷史。
沒修過導演課，卻還是走上劇場編導這條路
回望十多年來與表演的接觸，周翊誠口中冒出「機運」、「際遇」等詞，連就讀台大戲劇系，他都笑稱理由十分膚淺。那年李安以《斷背山》橫掃國際獎項，正值高三的周翊誠被他一句「與其念電影系，不如念戲劇系更有用！」深深影響，就這樣抱著導演夢想進了台大戲劇系。
而當年還懵懂的他現在懂了，李安鼓勵的是，戲劇系教授如何認識與看待演員及表演，而電影系的強項則是在諸多技術訓練上；說來巧合，大學4年的導演課程，周翊誠一堂都沒被選上，反倒是將時間花在修習表演，才讓他在多年後體會了李安的那番話。
只是才二十出頭的少年，怎麼樣也還是有些傲氣，趁著系上每年暑期劇展的機會，周翊誠決定一圓當初的導演夢，在大四暑假編導了第一部作品《香格里拉》，沒想到回響極佳，半年後再度加演。
「我想是新手運吧，還拿了一些獎，也是為了報獎才用諧音組了『讀演巨人』劇團。」當時《香格里拉》獲獎的比賽名稱與獎項，他至今仍記不太清楚，但翻翻資料就知道，是在劇樂部劇團主辦的「第12屆青年才俊戲劇節」中，一舉拿下最佳團體獎、最佳導演獎、最佳劇本獎、最佳舞台設計及最佳男主角等，可說是一鳴驚人。
隨後，退伍的周翊誠，應台大藝術季邀請，在醉月湖畔演出劇團代表作《玫瑰色的國》，隔年獲第13屆台新藝術獎提名，為了繳資料，他終於在家鄉基隆為劇團登記立案，沒修過一門導演課的周翊誠，還是踏上了劇場編導這條路。
走出劇場黑盒子，讓空間跟作品長在一起
若像周翊誠所言，嘗試劇場編導、成立劇團到立案都是自然而為，那因應而生的《玫瑰色的國》除了打響「讀演劇人」的名號，也順勢奠定了他（及劇團）在作品上體現基隆在地、台灣社會與環境劇場的發展基礎。
「那是我第一次做戶外演出，地點在舊體育館後面的小舞台，我知道觀眾會一路延伸到醉月湖畔去，所以就讓台上演員把動作盡量做大，搭配其他演員做現場配音，結果後面的觀眾完全沒發現是配音的。」至今周翊誠仍記得《玫瑰色的國》台大版演出時的場景。
有別於學院時期的訓練，走出劇場黑盒子的經驗，讓周翊誠有了頓悟，「我覺得是打開了某種創作型態，如果是戶外，我的創作策略基本上就是『不要完全複製一個劇場』。」後來不論是在法國公墓的《一位法國士兵的遺憾》，到景美人權園區的《盲》，周翊誠不再嘗試去改變或遮掉現有環境，而是「讓空間跟作品長在一起」。
「我不再花很大心思去做傳統劇場可以完成的事情，不然觀眾就進劇場看戲就好，為什麼非得來這裡？在做非劇場空間演出時，我都會提醒自己，這種形式給觀眾的意義是什麼？」學著去適應每次不同的環境，周翊誠透過一次次實戰摸索出一套讓作品、觀眾與環境融為一體的展演方式。
人物小檔案
◎ 國立臺灣大學戲劇學系畢業。現為劇場編導、講師、「讀演劇人」劇團負責人。
◎ 編導作品多取材台灣社會、政治、歷史與時事議題，橫跨一般傳統劇場演出、演員集體發展、戶外環境劇場、耳機導覽、實境解謎、沉浸式劇場等多元演出形式。
