總結去年的劇場經驗，無論一般觀眾或評論者的反應有什麼差異，我們都可以看得到創作者的努力與堅持，和他們在艱困的條件下掙扎尋求一條出路的勇氣。但從另一方面來看，在過去一年當中，除了幾個演出當中部分的片段，在劇場中受到感動的經驗已經十分難得。此時此刻加以回想反思，人文關懷、或某種理想性格的失落，似乎也不是筆者個人的無端自擾。
去年一整年，因為工作的緣故，我有機會看了大多數重要的戲劇演出，包括主要團體的年度演出，兩廳院週年慶系列活動，幾個較不受到注意的戲劇節，和幾場傳統戲曲演出。此外，因為負責為九十一年《表演藝術年鑑》撰寫有關戲劇評論整體表現的評介文章，也看了大多數針對這些演出的評論文章。以實際欣賞的演出而言，讓筆者印象比較深刻的有：林奕華與胡恩威在《張愛玲，請留言》中對張愛玲生平與小說素材的處理，和充滿感情與想像力的影像處理；劇樂部劇團在Y17青少年育樂中心獨力舉辦部部叫好、賣座又不差的「日本演劇祭」；金士傑在《永遠的微笑》中，真情流露卻不免耽溺自我的演出；創作社劇團周慧玲的《記憶相簿》，表現出本地劇場中難得一見、個人記憶與歷史敘事的真情對話；國光劇團的《閻羅夢》，表現出傳統戲曲製作中少見的專業水準及製作的完整感。此外，依據評論者的意見，錯過了無獨有偶工作室的《我是另一個你自己》，則讓我有遺珠之憾。
另一方面，包括果陀劇團改編卓別林的經典《城市之光》，綠光劇團與吳念真的《愛情沸點八度半》，和曾經讓本地劇場驚艷的「小亞細亞」系列演出今年的節目，卻是讓我感到相當失望的觀賞經驗。至於文建會全力投入的《八月雪》，且不論製作本身的爭議性，就演出本身來看，則與之前逐步建構起來的高度期待有相當落差。
總結去年的劇場經驗，無論一般觀眾或評論者的反應有什麼差異，我們都可以看得到創作者的努力與堅持，和他們在艱困的條件下掙扎尋求一條出路的勇氣。雖然有關資源分配和美學評價的諸多問題，讓劇場工作者彼此之間的矛盾還是存在，但相對於整體經濟環境的低迷不振，和政治社會的錯亂瘋狂，劇場似乎成了唯一的一塊清靜之地，讓我們在各種暴力衝突的紛擾不安中，還保有一點冷靜思考與感受的可能。
但從另一方面來看，在過去一年當中，除了幾個演出當中部分的片段，如《永遠的微笑》劇中的母子，《張愛玲，請留言》劇中出現電影《奇瓦哥醫生》的段落，日本流山兒《玩偶之家》中真人演員與人偶的互動，在劇場中受到感動的經驗已經十分難得。我個人撰寫評論的專業，和因此而產生的職業倦怠，當然是可能的因素，但此時此刻加以回想反思，人文關懷、或某種理想性格的失落，似乎也不是筆者個人的無端自擾。
當然，這樣的印象並不是客觀觀察、資料比對、理性思辯的結論，而是筆者個人的主觀感受。在筆者從事戲劇教育多年的經驗裡，這樣的感受也似乎越來越強烈，一種追逐流行、比快比炫，但對人文思維漠然、對理想缺乏想像、對現實毫無改造意願的作風，在我任職的戲劇科系中，幾乎已經是常態。
我無意宣揚「文以載道」的理念，或漠視現實時空的轉變，只是以為：如果在不畏艱難堅持創作的同時，能多一分對人性的關照與想像，或許能讓身處社會環境邊緣的劇場工作者，對自己的選擇多一分自豪與安心。
文字｜陳正熙 國立台灣戲專專任講師
