面對場景極瑣碎的劇本，導演傅裕惠思考著如何將所有的片段流暢地串聯起來，如同操弄著俄羅斯方塊，好讓他們墜落得美麗而優雅、帶刺卻輕盈。
繼《浮城奇書》、《旅行生活》、《她的小說．我的故事》之後，劇場導演傅裕惠接下了分場瑣碎的《無可奉告》劇本這個新習題，開始她的做答。這一次的答案，傅裕惠給得很「流體」，充滿了比喻與象徵，一如劇名《無可奉告》，有些做答技巧更需要走進劇場才能親身感受。
俄羅斯方塊的排列組合
「我玩了一個月的俄羅斯方塊」傅裕惠說。面對場景極瑣碎的劇本，博裕惠思考著如何將所有的片段流暢地串聯起來，如同操弄著俄羅斯方塊，在方塊快掉下來的時候，調整他們的姿勢、角度，讓他們緊實地排列在一起；不同的是，傅裕惠不要她的方塊被卡死，她要一種流動的和諧感。於是傅裕惠將她的方塊們：演員、桌子、椅子、床、板凳等等，在進排練場前不斷地排列組合，好讓他們墜落得美麗而優雅、帶刺卻輕盈。
流動的還有音樂。在《無可奉告》中，傅裕惠著力於在身體上表現和音樂之間的流動關係。之所以會強調音樂，除了傅裕惠個人的喜好外，這次合作的陣容，也讓她覺得可以好好地玩音樂。首先，紀蔚然的劇本本身便帶著節奏感，而演員Fa的即興表演、Vicky的踢躂舞，也都讓傳裕惠想到音樂、看到音樂。因此，傅裕惠與音樂設計的老搭擋陳建麒計算著排演的節奏、小節數，企圖創造音樂性洋溢的《無可奉告》，她說：「很像在玩打擊樂，每個演員、每個道具都有不同的聲音，而我像一個作曲的人，將這些聲音組織成優美的旋律。」
一方面是戲的節奏、一方面是演員特質的關係，幾次排戲下來，演員的即興表現讓這齣戲更爲流動，傅裕惠也大膽地讓演員們在一個鬆動的詮釋範圍內游走。以劇中關鍵人物「雨顏」爲例，演員劉守曜說：「雖然台詞少，可是你會看到我一直在台上晃來晃去。」關於「雨顔」這個看起來很明確、實際上卻很不明確的角色，劉守曜認爲很難從一般的角色概念去詮釋，因爲關於這個角色的線索太少，所以他決定以自己出發，隨著一個一個有形的、無形的線索，劉守曜拼湊出一個個屬於雨顔的「演出狀態」，而這齣戲既清晰又帶些模糊的樣貌，也隨之浮現。
寫不出note的導演，說不出話的演員
不曉得是因爲「無可奉告」本身的字面意義，或是受到劇本傳達的語言問題的影響，演員劉守曜說不出話，傅裕惠的導演筆記也沒寫幾個字。
劉守曜面對訪問，第一句話就是：「你可以問，可是得不到答案。」他並非高姿態地拒絕溝通，而是眞的不曉得該說什麼、該怎麼說。而在傅裕惠過去導戲的經驗裡，總會有厚厚的筆記、密密麻麻的走位圖表，這一次卻完全沒有，只是寫下幾個關鍵詞，傳達給演員後，她自己也就忘掉了，「這眞的很奇怪！」這是一個相當「流體」的導戲經驗，儼然成爲《無可奉告》劇本的外一章，上演著劇中所說的：「……只要他說出來，那個線索就會消失。」
呼應紀蔚然劇本的外冷內熱，傅裕惠希望將《無可奉告》營造成一齣瀰漫急診室的氛圍與色調的戲。當傅裕惠第一次看到劇本時，她便直接聯想到拉斯．馮．提爾的電影《醫院風雲》，橘橘藍藍的，是她覺得這齣戲應該要有的顏色。而《無可奉告》劇本的速度、節奏、病態、危機感，也都讓她想到急診室──一個帶著恐怖、危機、又有些詭異的所在。在這個生命攸關的地方，「邏輯」好像不是那麼重要，反而是屬於人的本能性的東西，都會在此迸發出來。傅裕惠的《無可奉告》急診室，將是輕盈而荒謬、驚悚而詭異，讓你笑得發毛。
文字｜黃麗如 特約採訪
