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約有 21,404 項結果
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焦點
《甜蜜家庭》是怎麼建立起來的？
國內第一個老人劇團「魅登峰」，要在台南古蹟「吳園」演出希臘悲劇《奧瑞斯提亞》。導演田啓元將戲改編成一堆神經病演出的《甜蜜家庭》，這個「家庭」的成員是哪些人？而且「甜」到什麼地步呢？
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台前幕後
「潦過濁水溪」之前 王榮裕與金枝演社
由資深劇場工作者王榮裕領導的金枝演社，從九三年成立至今，已經搬演過三部作品。除了演出、排練以外，參加的團員平時還要練習太極、氣功來作為自我修練的功課。本月份，他們要推出的《潦過濁水溪》想必有另外一番氣象。
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焦點
從傳統中擷取新意 梨園舞坊創團公演「艷歌行」
梨園舞坊是南管樂團漢唐樂府藝術總監陳美娥與資深舞者吳素君攜手合創的新團，結合古雅南管與傳統梨園戲中的樂舞，呈現出極其精緻娟秀與沉斂的表演美學。
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環球舞台
穿越影像肢體的英國V-TOL舞團
舞作所表達的意念其實很單純，兩女一男的錯綜複雜情感，是你我身邊不時重複發生的故事，但導演運用影像與肢體的多層空間調度卻令人玩味！
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座談會
賠錢生意大家做？ 表演藝術類雜誌座談會
表演節目的舞台愈來愈多，動態演出也日益頻繁，然而紙上的文字與圖像演出──雜誌出版業，究竟在舞台上、下吸引了多少聚光燈的焦點？《表演藝術》雜誌創刊迄今已三年，在這三年的回顧中，我們邀集同業舉辦座談會，分享各刊創刊理念與經營模式，希望大家能邁入更有前景的新年度。
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特別企畫 Feature
諸神退位，群魔開始亂舞？ 小劇場工作者座談會
從解嚴前夕開始有「精采」演出的小劇場，不管在演出的內容、形式、與議題上，都曾經有一新觀衆耳目的表現。小劇場近十年來所提出來批判的問題，不管是政治性、突破禁忌的議題、或小劇場的美學與身體上的問題，令人關切其後勢的發展。本刊特別邀請數位資深的小劇場工作者，和部分新新小劇場人一起座談。讓大家在檢討實際工作所面臨的問題的同時，也開始為小劇場下個十年整理出過去的脈絡和可以期待的前景。
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特別企畫 Feature
裸體表演爭議的終結
非主流、非官方、不與商業結合的「身體氣象館」已經連續四年為國內的表演活動輸入、輸出了好幾類台灣少見的節目。去年「當東方遇見西方時」的活動之後，「氣象館」的負責人表明了繼續「非主流」脚步的反省與回想。
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特別企畫 Feature
從不良的體制中卯力幹起 從四流巨星藝術節談起
「小劇場的演出，說穿了，在這個城市的意義中，雖然的確是一種「靈光乍現」的浮光掠影但是若我們能替小劇場的改革意識，在個個作品中找到其潛伏的方位，樹立一個長期的戰爭型態，形成一個亞洲海洋國家視野的劇場文化。諸此種種，方是小劇場要卯力幹起所應鎖定的目標。」
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特別企畫 Feature
「破爛」不只做為一個形容詞……
去年九月八日至十日，破爛生活節「後工業藝術祭」在板橋啤酒廠拆除前夕，邀請了來自法、德、瑞、日等國與台灣部分的地下藝術團體在廠內演出。演出團體大量使用高分貝的「噪音」於節目當中，另外還有部分演出人員以動作或言語向觀衆挑釁，三個晚上的演出雖然已經落幕。藝術祭當中的表演至今還在部分「地下」及「地上」觀衆之間引起討論。
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台前幕後
名家、名弦、名彥
一九八八年，小提琴家簡名彦成立了「名弦」室內樂團，風光一陣，但沒有固定組織導致後續無力，來自澳洲的小提琴家兼指揮家林克昌就像一劑即時強心針，讓簡名彦重燃希望，甚至準備賣掉名琴籌錢，支持「名弦」和林克昌的合作計畫。
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台前幕後
開一台拖拉庫去做歌仔戲 新野台：新和興的電動拖拉庫舞台
在斗六的震天府廣場前所看到的幾乎是和台北國家劇院相同的舞台效果，例如白蛇為許仙「飛快」地上山取藥，在這拖拉庫舞台上也可做到吊鋼索使「蛇」行如飛的場面。難怪戲散觀衆不散，野台歌仔戲做成這樣實在少見。
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世界音樂
世界是變大了，還是縮小了？
一九八七年，「世界音樂」一詞正式被催生於倫敦一酒吧，將當時已急遽成長卻無法被歸類於西方原有樂種的世界各地音樂列入「世界音樂」範疇。問題是，世界那麼遼濶，音樂如此分歧，就像森林中綿伸交錯的枝條，容或植根樹種互異，卻經常不免疊合在彼此的光影裡，這使得「世界」與「音樂」這個複合名詞，從被發明以來就不曾眉淸目楚。
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樂界越界
帶著音符玩耍去！ 陳揚的頑童音樂夢
學院裡所培育出來的古典音樂人才，給人先入為主的印象，總是嚴肅、典雅，可能有點驕傲、似乎有很多理論、常常會講一些別人聽不太懂的東西，但這個框框好像沒辦法套到陳揚身上，學院派出身的他，走的路卻完全不是古典音樂人的典型。
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蒙古舞
馬背上的驕子，成吉思汗的後代 蒙古傳統、文化、舞蹈
蒙古民族以粗獷剽悍著稱於世，藝術方面，按其草原游牧生活所發展出的狩獵舞（如模擬馬及鷹的舞）或與生活息息相關的「筷子舞」、「盅碗舞」等，至今仍經常上演。做為亞洲民族舞蹈新系列之首（接下來有日本、韓國、印尼、印度等），本文對自己民族的傳統與未來之思索，也代表了目前民族舞所共同面臨的難題。
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里程碑 Milestone
從峽谷到星辰的飛昇 歐利維耶．梅湘的音樂（下）
在上篇，我們約略地瀏覽了梅湘的音樂創作美學觀，以及他音樂中那幾乎無所不在的堅定宗敎信念。現在且讓我們更進一步地看看他如何以他那當今少見的淵博學識來增益、美化他那獨樹一幟的「二十世紀宗敎音樂」，以及梅湘如何以色彩學、鳥類學、礦石學、天文學等的觀點來創作音樂。
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回想與回響 Echo
表演影像的殘影再生產 謝安攝影作品中的「時間」論
無論是大野慶雄的舞蹈呈現了身體從一面轉到另一面，或是《九歌》的舞者從趴下到爬起，諸類積極地用鏡頭捕捉動作連續感的影像，似乎成為謝安的「『我看』舞蹈」攝影展想要建構的論述，卻也強調了「時間之形」的主題。
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回想與回響 Echo
優劇場為我們上了一門什麼課？
創團八年多的優劇場，近期的表演風格由繁複進入簡約。去年九月份，他們到香港的演出引起了當地評論界大量的討論。在作者「解讀」這些評論之餘，同時也讓我們想到國內藝術界也許可以經由他們的反省來「反省」我們自己。
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回想與回響 Echo
請救救台灣的芭蕾舞
芭蕾藝術細膩精緻，要求完美，必須在相當穩定的環境下，才能生根發展。十幾年前，台北的芭蕾表演曾呈現欣欣向榮的景象，但在現代舞的強勢推廣下，芭蕾的發展漸漸停滯。近來在私人芭蕾舞團的努力下，希望觀衆能多給予掌聲，讓台灣的芭蕾天空更亮麗多采。
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優伶話語傳統戲曲諺語散記1
戲曲諺語是民間智慧的結晶，戲曲在台上展演，諺語在台下傳說，一代一代傳遞寶貴的劇場經驗。
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後新聞
躍上國際舞台需更強勁的後盾
去年下半年各樂團紛紛以不同形式出國演出，顯示出國內音樂團體（個人）在多年耕耘後，開始轉向國際樂壇開疆闢土，接受更嚴格挑戰的決心和趨勢。但相較於表演團體在外的優異表現，國內各相關政策似仍停留在厚「公家」而薄「民間」的情況，而未能與表演藝術團體建立一套溝通管道，也讓許多政策更動時未能立即傳達給表演團體以致表演團體錯失權益。
