基頓.克萊曼演奏水準高超,引起全場起立鼓掌的激情場面。這樣等級的偉大藝術家,國際樂壇已經寥寥可數!
基頓.克萊曼演奏水準高超,引起全場起立鼓掌的激情場面。這樣等級的偉大藝術家,國際樂壇已經寥寥可數!(林鑠齊 攝)
音樂

總能令人連連驚豔的魔鬼提琴手

西伯利亞女作曲家奧爾巴赫《聖母悼歌的對話》,係對裴高雷西名作《聖母悼歌》素材做現代透視,克萊曼和中提琴獨奏者尤莉珠娜天衣無縫的搭檔,加上絃樂團冷凝堅毅的表情,所喚起抱著基督屍體哭泣的聖母影像,感人肺腑。

文字|陳國修、林鑠齊
第157期 / 2006年01月號

西伯利亞女作曲家奧爾巴赫《聖母悼歌的對話》,係對裴高雷西名作《聖母悼歌》素材做現代透視,克萊曼和中提琴獨奏者尤莉珠娜天衣無縫的搭檔,加上絃樂團冷凝堅毅的表情,所喚起抱著基督屍體哭泣的聖母影像,感人肺腑。

2005世界之窗—基頓.克萊曼與波羅的海絃樂團

TIME     12.1〜2  7:30 pm

PLACE    台北國家音樂廳

基頓.克萊曼一向喜歡標新立異。以基本曲目來說,首度灌錄貝多芬《小提琴協奏曲》之時,他竟然使用當代前衛作曲家史尼特克所寫類似電子音樂的裝飾奏(DG版);再度錄音則改用貝氏以鋼琴為對象的特殊裝飾奏(TELDEC版)。首度錄製布拉姆斯的小提琴協奏曲也花樣翻新,將雷格的無伴奏小提琴前奏曲整個當做裝飾奏,時間長達五分鐘左右(DG版);二度錄音時改用安奈斯可的裝飾奏,也非常罕見(TELDEC版)。晚近,克萊曼還將韋瓦第《四季》跟皮亞佐拉的《布宜諾斯艾利斯的四季》交叉演奏,形成《八季》專輯(Nonesuch版),在市場上獨一無二。這種日新又新、積極進取的態度,讓克萊曼無論在表演舞台或唱片領域都無往不利。比較弔詭者,他一九九七年(探戈四重奏)和一九九九年(波羅的海絃樂團)兩次來台演出,都票房失利,主辦單位無不叫苦連天、退避三舍。這次捲土重來,氣勢迥然不同,不但聽眾人潮洶湧,還出現全場起立鼓掌的激情場面,兩廳院的企畫與推展能力確實不同凡響!

讓內行樂迷不時發出會心一笑

第一天鎖定樂團合奏曲目。佩爾特《兄弟們》充分演出中世紀僧侶拿著閃爍蠟燭排成行列,進行另一場無止境宗教儀式之意象,暮鼓晨鐘發人深省。西伯利亞女作曲家奧爾巴赫《聖母悼歌的對話》,係對裴高雷西名作《聖母悼歌》素材做現代透視,克萊曼和中提琴獨奏者尤莉珠娜天衣無縫的搭檔,加上絃樂團冷凝堅毅的表情,所喚起抱著基督屍體哭泣的聖母影像,感人肺腑。尼諾.羅塔《絃樂協奏曲》,旋律不像其電影配樂(《教父》前兩集及費里尼導演作品)那麼耐聽,樂團各部門卻得到充分展技的機會,低音絃樂群的虎虎生風尤其印象深刻。基頓.克萊曼編曲的《永恆春天》,以波雷瓦亞《溫暖的風》開場,繼之以貝多芬、斯特拉溫斯基、戴席亞尼可夫、米堯、易沙意和皮亞佐拉等作曲家跟春天相關樂曲的片段,最後用韋瓦第《四季》裡《春》的開頭動機來結束,讓內行樂迷不時發出會心一笑。顫音琴獨奏者普西卡列夫身劍合一的精采炫技,使他成為僅次於克萊曼的英雄。

不斷給予驚艷連連的煙火

第二天改用室內樂形態表現。克萊曼沒有登場的蕭斯塔可維奇的前奏曲與詼諧曲(絃樂八重奏),前半段音色稍嫌太過明亮,後半段則群魔亂舞氣勢驚人。克萊曼領軍的孟德爾頌之絃樂五重奏,分句唯美如歌,還醞釀出童話似的夢幻氛圍。下半場分別運用無伴奏Solo、二重奏、三重奏、四重奏模式,來呈現皮亞佐拉代表作,愛樂者得以藉此充分領會這位阿根廷「新探戈之王」將探戈搬上嚴肅音樂殿堂的苦心。兩天的安可曲(爵士樂、探戈改編曲)均極盡浪漫、渴慕之能事,娛樂性至高。從一九八六年四月在日本東京文化會館首次聽基頓.克萊曼現場迄今,每次重逢,他的演奏水準總是那麼超高,還能不斷給予驚艷連連的煙火。這樣等級的偉大藝術家,國際樂壇已經寥寥可數!

歡迎加入 PAR付費會員 或 兩廳院會員
閱讀完整精彩內容!
歡迎加入付費會員閱讀此篇內容
立即加入PAR雜誌付費會員立即加入PAR雜誌付費會員立即加入PAR雜誌付費會員