PAR 表演藝術雜誌

公主蕾娜指著音樂盒說：「這是地毯。」指著地毯：「這是燈。」指向天花板：「這是地板。」指回地板：「這是天花板。」然後指牆：「這是門。」……這是怎麼一回事？世界顛倒了嗎？孩子學壞了嗎？暫停一下——還有另外的可能性嗎？「『不聽話』很重要！所有的創造都是從不聽話開始，它是文明前進的動力。」《不聽話孩子的故事》的編導鴻鴻如此說。橫跨文學、劇場、電影的鴻鴻擔任舞作編導，旅德編舞家賴翠霜編舞，與橫溢實驗精神的舞蹈空間舞團舞者，一同飛揚這場成長冒險之旅。

站在叛逆小孩的觀點來看成人世界

繼與無獨有偶劇團共同創作、入圍第二屆台新藝術獎的親子舞劇《史派德奇遇記之八腳伶娜》後，舞蹈空間舞團再度推出結合世界文學的奇幻童話舞蹈劇場。鴻鴻將德國劇作家畢希納（Georg Büchner）的名作《雷昂采與蕾娜》和法國劇作家尤涅斯柯（Eugene Ionesco）的創意童話，揉和成叛逆王子與搞怪公主的成長歷程。前者是敘說王子自宮廷長大與逃亡的故事，後者則是成長故事的公主版，充滿指鹿為馬的異想天開。「男生通常是直接反叛，要嘛耍無賴，逼急就逃走，是一種從結構出發的方式；女生比較敏感與流動，會在自己的想像世界找到另種生存空間，比男生多了感官互通的可能性。」鴻鴻比較少年與少女的成長模式，讓劇場中的說書人站在叛逆小孩的觀點，來看成人世界。「所有小孩都是不聽話的。」此點觸動鴻鴻：「但社會卻要求大家都要聽話。」編導此作，讓人可用不同的方式重新看待與定義這個世界。

為了適切表達劇本內涵，《不聽話孩子的故事》將以舞蹈劇場方式呈現。「基本上是個說故事的舞蹈劇場，其中有著動作、道具、與語言的相互關係。」鴻鴻表示。屆時實驗劇場中將有個充滿機關與想像力的舞台，裡頭藏著音樂盒等種種玩意兒，窗不像窗，門不像門，道具的形狀、功能、質感皆有著四不像的妙用。而舞蹈劇場的身體，賴翠霜說：「相較於抽象化的現代舞，舞蹈劇場的肢體以生活化的語言去發展舞蹈，以簡單的肢體衍伸出舞蹈，更具表達性與說服力。」一方面是生活化的動作，一方面是充滿想像空間的場景、畫面、情境、氛圍。說書人有時與角色分離，有時扮演角色；舞者不僅以日常化的肢體語言詮釋，還加入說話的部分，聲音訓練成了另一項功課。

不聽話的孩子將不可能變成可能

「舞者不見得愛念書，但願意想，願意嘗試，很敢玩！」鴻鴻覺得這群舞者來演繹不聽話的孩子真是再好不過了。王子雷昂采、僕人機器人伐伐、公主蕾娜、僕人寵物費利文，是四大角色。王子由女舞者反串，表現大而化之、孤僻、有思考力的性格特質，芭蕾課頑皮搗蛋，逃家時叛逆盡出。公主個性直率，是不玩洋娃娃、不裝優雅的奇特公主，賴翠霜將設計公主玩道具、藉以指鹿為馬天馬行空之橋段。伐伐以短而斷的關節動作來呈現機器人式的肢體，費力文則是一隻人性化的、具有溝通能力、像狗像貓又像狐狸的不知名寵物。

舞蹈與道具的運用層層累積，隨著劇情進展，肢體更形誇張，音樂更有張力，賴翠霜運用前面出現的肢體，將簡單變為豐富，將小變成大，將單一動作變為延伸語彙，熱鬧與感染力十足。對編導鴻鴻來講，最動人的段落來自於頭與尾的、漸次狂歡的「指鹿為馬」。「在舞台上，每件東西都變了樣子……原本固定的鎖鍊關係重新拆散又組合，這種感覺很不錯！」鴻鴻說。不聽話的孩子，將不可能變成可能，成長創意等著不分長幼的心靈歡欣探索！