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在廈門舉行的「江文也百年誕辰紀念」活動，其中「生平圖片展」的開幕式現場。
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從禁聲到重現 一個走過歷史波濤的名字

從江文也的百歲冥誕談起

生於日本統治下的台灣，作曲家江文也在日本音樂成名、得了世界作曲大獎，因為文化認同到北京定居、日本戰敗後依然選擇留在北京，卻因為他的出生背景被國民政府認為是「漢奸」、之後又因為是日本人、台灣人的背景在中國政治運動中吃盡了苦頭。 適逢江文也的百歲冥誕，張己任於今年六月受邀參加廈門舉行的「江文也百年誕辰紀念」活動，並在其中發表一篇「學術報告」。他提及會議中，中央音樂學院副院長周海宏的發言引起了大家的注意：「為何一位具有才華的作曲家，要為中國政治、社會、文化劇烈變化的時代付出如此慘痛的代價？」這番言語令全場為之動容。但是對於這位曾被兩岸禁聲達四十年之久的作曲家，為什麼銷聲匿跡的原因仍然語多保留。 雖然中央音樂學院教授蘇夏及香港的女高音費明儀女士都提到「江文也的復興」的緣起與張己任在其中所扮演的角色，但仍感覺到在場聽眾，尤其是年輕輩的參與者，對於這位曾被兩岸禁聲、銷聲匿跡，又再被提起的原因依然不解。為此，本刊特邀這位研究、首演、並且熟知江文也的學者，為讀者娓娓道來。

文字|張己任
第214期 / 2010年10月號
兩廳院櫥窗 Hot at NTCH

大陸文化參訪團首訪兩廳院 期待搭起合作的橋梁

由大陸文化行政專業人士所組成的參訪團在九月初訪問了兩廳院，由中國大陸的文化部長蔡武帶團，團中成員皆為大陸文化行政界的重要代表人物。在會談時，兩廳院董事長郭為藩提議兩岸共同辦理人員訓練的計畫，搭起互訪的橋梁；而蔡武也表示：「中國的藝術家並不缺，但缺乏的是懂藝術又懂市場的人才。如何吸引一流的演出團隊？如何建立起有效的管理？兩岸或可相互作為借鑑。」

文字|本刊編輯部
第214期 / 2010年10月號
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數位與表演共舞 誰能替未來鋪路？

第一屆數位藝術表演」徵選計畫評選觀察

數位藝術基金會今年首度舉辦的「第一屆數位藝術表演」徵選，祭出百萬獎金，為這個藝術新趨勢加持鼓勵。雖然今年或因消息曝光不足，僅十一個團隊報名，但仍有不少全新企畫令人一新耳目。本文作者俞秀青應邀擔任此次的評審之一，特撰本文介紹此次徵選的評選過程與作品呈現。

文字|俞秀青
第213期 / 2010年09月號
兩廳院櫥窗 Hot at NTCH

國立中正文化中心藝術總監黃碧端

接受亞太表演藝術中心協會（AAPPAC）訪問內容

國立中正文化中心藝術總監黃碧端，日前應亞太表演藝術中心協會之邀接受訪問，一談她對藝術的看法，她的藝術工作歷程，對當前文化現況的想法，與對兩廳院未來發展的藍圖。本刊於此刊登訪問內容，提供讀者以瞭解黃總監之經營構思。

文字|本刊編輯部
第213期 / 2010年09月號
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迷思、中國與希望 二○○九關鍵年度報告

表演藝術年度回顧 厚植實力迎接新局

如果以蘭陵的開始到二○○九年當成一個階段，二○一○年有了「文化創意產業發展法」之後，剛好視為另一個階段的展開。文化產業化的概念發酵，中國大陸新市場的磁吸，新劇場落成後的場地供給增加，都帶來新機運及新挑戰。我們期待二○○九年在未來歷史上，會有更重要的意義：代表台灣表演藝術經過多年努力經營之後的能量爆發起點。

文字|平珩
第212期 / 2010年08月號
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是外來文化殖民地 還是本土藝術培育場？

二○○九台灣表演藝術觀眾及市場初探

「文化創意產業」對表演藝術而言，是一把兩面刃的利劍。政府對於消費端的刺激和鼓勵，的確可能形成更活絡的市場；但是，市場反映的是大眾口味，而不是藝術和美學的品味。也就是，民間增加的消費支出，不一定能夠支持堅持創作品質的本地表演藝術團隊，反而可能助長更多通俗、譁眾取寵的節目。政府必須清楚意識到，以表演藝術而言，文化創意產業的根本核心是社會的文化與創意，不是漂亮的行銷術語和亮麗的產值。

文字|于國華
第212期 / 2010年08月號
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古典音樂，要不要行銷？

從《交響情人夢》效應看藝術與行銷之間的平衡

古典音樂這種追求內心境界與多年經營努力方可獲得成果的藝術，需要行銷策略用力炒作嗎？從這幾年發燒的《交響情人夢》現象、李雲迪與郎朗的雙驕競爭，到素人唱將與流行樂手的跨刀相助，種種行銷話題吸引了普羅大眾的注意，古典音樂似乎也因此不再讓人仰之彌高，但古典音樂本質，是否也會因此而名實難符？

文字|林仁斌
第211期 / 2010年07月號
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由舞蹈肢體引領 啟發多元藝術的空間

記舞蹈空間舞團二十週年

「沒有設限、開放思考、多元創作」，二十年來，這些發展概念形塑舞團經營的特質。舞蹈空間舞團的「新」與「變」，擴大表演藝術的空間，更實質地對台灣舞蹈表現形式產生質變的影響，也因此形成舞團特有的風格和發展形式。它的發跡不是仰賴一個舞台明星，創團團長平珩憑藉的是對藝術和舞蹈的熱愛與不設限的寬容，與其說它是一個專司表演的舞團，不如視它為一個藉由舞蹈肢體探索而發展多元藝術的「空間」。

文字|王凌莉
第210期 / 2010年06月號
兩廳院櫥窗 Hot at NTCH

表演藝術的第一哩路 期待更多人投入

兩廳院圓夢計畫

兩廳院藝術總監黃碧端提出願景，要讓圓夢計畫成為「表演藝術的第一哩路」，偏遠地區與藝術的零距離仍須不同的協助。在更擴展的意義上，贊助者可選擇投注資源的地區，可能是自己的家鄉、工作之地、有感情的鄉鎮，讓圓夢計畫不僅僅圓小朋友的夢，也能圓大人的夢，將「第一哩路」延展為更長遠的路，幫整個社會圓夢。

文字|周倩漪
第209期 / 2010年05月號
話題追蹤 Follow-ups 二○○九年表演藝術現象觀察「戲劇」

娛樂市場與工作傳統的成形

整體來說，二○○九年台灣劇場在各方面的表現都算平均，卻沒有太大的突破，只是先前存在的創作手法或劇團的活動軌跡變得更明顯而已。喜的是，台灣劇場的老中青三代的工作傳統已形成，二○○九年是這三代都活躍在劇場的一年，這可從「蘭陵三十．再現風華」的紀念演出看出端倪。

文字|耿一偉
第208期 / 2010年04月號
兩廳院櫥窗 Hot at NTCH 兩廳院新任藝術總監

黃碧端：長年的文化累積，造就兩廳院的競爭力

接下藝術總監，黃碧端除了延續既有的方向，繼續推動兩廳院各項業務外，更希望這個國家級場館可以充分發揮龍頭角色，積極培育人才，傳承兩廳院營運的專業經驗。她在文建會主委任內，就曾在文化部的組織法中提出組織法架構中，提出了「一法人多館所」的概念，期待兩廳院可以建構一套快速移轉與分享的機制，分享多年的經營經驗。

文字|廖俊逞
第208期 / 2010年04月號
話題追蹤 Follow-ups 藝聞二○○九 哪樁最吸睛？

「二○○九年十大表演藝術新聞事件」評選結果揭曉

評選過程簡述 二○一○新年伊始，《PAR表演藝術》雜誌循往例籌辦「二○○九年十大表演藝術新聞事件」評選。但與過去不同的是，本屆工作時程提前，預計三月前完成全部選舉作業並公布。評選過程保留觀眾網路評選，同時較過去增加第二階段的評選流程，希望呈現不同觀點的評選面向。 第一階段評選準備工作，先由「表演藝術聯盟」整理二○○九年重要表演藝術相關新聞一百三十則。經過十五位表演藝術代表第一輪初評，選出重要新聞卅七則，以及推薦重要新聞事件六則。第一輪評選的標準包括：重要國外來台節目；國內團隊重要出訪行程；法令編修；表演藝術相關出版，以及其他項包括新政策、人事異動、重要獎項頒贈等。 一月八日，第二階段複選會議在中正文化中心董事會辦公室舉行，由《PAR表演藝術》雜誌總編輯黎家齊主持，參與者包括兩廳院董事長陳郁秀（兼任主席）、高雄市政府台北辦公室主任范巽綠、國家文化藝術基金會執行長江宗鴻、戲劇工作者鴻鴻、舞蹈工作者金崇慧、廣藝基金會執行長楊忠衡、國立台北藝術大學助理教授陳錦誠、中華民國表演藝術協會秘書長于國華。經逐條討論後做成重要決議：為完整呈現「事件」的發生及影響，改以「藝文事件」取代「藝文新聞」。經過兩輪投票，最後依得票數選出二○○九年十大藝文事件。

文字|表演藝術聯盟
第207期 / 2010年03月號
話題追蹤 Follow-ups 掙扎求存或沉潛？荒蕪？

南台灣近年劇場生態之觀察

與千禧年之前的熱鬧動態相較，南台灣近年劇壇脈動顯然趨於稀落、面向有限，進一步言之，處於傳播媒體日新月異、地方藝文補助機制貧血、公立民營大小劇場有限種種劣勢前提之下，劇烈地影響著劇場創作的多元性與原創性、人才新秀的斷層、小劇場的永續經營，確實長期存在著結構性的危機，前景堪慮。

文字|楊美英
第207期 / 2010年03月號
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投資與扶植並行，讓好的作品與市場共存

專訪高雄市文化局長史哲

過去，由於南台灣以重工業與勞工為主的產業結構和人口型態，長期忽略人文藝術的發展，被視為「文化沙漠」。二○○○年之後，愛河整治成功所帶動的流域文化活動、高雄國際鋼雕藝術節、城市閱讀運動、精心連結打造的文化資產及社區營造網絡、綠美化推動成果，讓鋼鐵之都搖身一變成為綠色都市，增添不少人文氣息。去年，世運在高雄盛大舉辦，開閉幕結合在地文化與國際視野的創意演出，讓人驚覺高雄這十年來的蛻變。隨著「南部兩廳院」衛武營藝術文化中心的動土，高雄市將具體轉型為一個以藝術文化為主的現代化都會。在這個趨勢下，官方的文化單位將扮演怎樣的推手角色？本刊特別專訪高雄市文化局局長史哲，請他一談對高雄市表演藝術文化未來發展的思考。

文字|廖俊逞
第207期 / 2010年03月號
兩廳院櫥窗 Hot at NTCH

由兩大劇場導演看二十一世紀表演藝術

當代的全球化現象由上個世紀六○、七○年代挾國際經貿發展活絡之勢而起，再受到八○年代資訊科技一日千里的推波助瀾，於二十世紀與二十一世紀交替時達到巔峰。 人們以無遠弗屆的科技追趕時代、創造時代，讓世界變成「平的」，這樣的地球村卻沒有因此變為乏味的一致化，而是如同人類的大花園般處處丰姿招展，因為人們在便利的遷移或行旅中，領略到各種在地文化的美好，以及人類大家庭中異質性的珍貴之處。這種體驗和醒悟，為文化藝術的開展與創發帶來新契機。 台北的兩廳院於政治解嚴的一九八七年創立，二○○七年歡度二十歲成年禮的同時，我接任機構董事長職務，除了期許兩廳院能成為展現台灣文化藝術特質的一對「靈魂之窗」，也以呼應上述趨勢的「原鄉時尚」為理念，一方面鼓勵藝術家在原鄉土地上挖寶、創作，一方面不忘打開視野進行時尚前衛之作。原鄉元素固然豐富精采，透過國際合作更能對比其高度及能見度是否到位。 這段期間，兩廳院因為節目製作企劃而先後與活躍於一九六○、七○的國際重要劇場導演羅伯．威爾森和鈴木忠志結緣，邀請他們來到台灣創作，我們有幸旁觀其工作，特別能感受到這兩位受人尊崇的劇場大師在全球化現象下對於藝術表現的理念與實踐。 威爾森的學經歷很特別，他是美國德州人，青少年時期有說話困難的狀況，後來由舞蹈家Byrd Hoffman治癒，因此進入舞蹈世界；德州大學商學院修習經濟與管理畢業後，又到紐約的普瑞特藝術學院（Pratt Institute）建築系就讀；一九六四年，遠赴巴黎跟George McNeil學繪畫，並深受當時舞蹈界先驅喬治．巴蘭欽、模斯．康寧漢、瑪莎．葛蘭姆等人的舞作所吸引，一九六五年開始學習編舞。他在一九六九年正式推出自己的戲劇作品《西班牙國王》，一九七六年以《沙灘上的愛因斯坦》一舉成名，一九九三年以裝置藝術《床上的愛麗絲》獲得威尼斯雙年展金獅獎。劇場的亮眼成就，讓他至今獲獎無數，其後現代主義風格最被人津津樂道，跨界的養成背景所發展出來的舞台意像，也是特色。 威爾森身處於普世價值丕變並熱切打破舊時代框限的狂飆一九六年代，這也是後現代主義概念於建築領域開啟先河之後、發展至其他各領域最蓬勃的年代。由於現代主義伴隨的工業文明帶來嚴肅的環境問題，讓世人開始對「進步」的迷思產生反省，也渴望找回歷史的、傳統的、曾經有過的一切；一九

文字|陳郁秀
第207期 / 2010年03月號
兩廳院櫥窗 Hot at NTCH

我心中的台灣表演藝術「靈魂之窗」

我和兩廳院有很深的淵源。 一九八七年秋天，兩廳院隆重開幕，策劃了一系列特別節目以茲慶祝；在這個特別的日子，我受邀於演奏廳舉辦一場鋼琴獨奏會，成為和兩廳院第一次、也是非常重要的因緣起始。後來又先後在兩廳院有不同演出，例如於國家音樂廳和呂紹嘉、NSO合作貝多芬《第四號鋼琴協奏曲》，也和柏林愛樂木管五重奏、日本大阪愛樂、中國上海交響樂團、薩爾斯堡莫札特大會堂管絃樂團等知名團體合作演出。 一九九七年，我於台灣師大藝術學院院長任內，開始連續三屆擔任NSO諮詢委員會委員暨主席；兩廳院在行政法人化轉型期間，因為擔任文建會主委，再以政府代表的角色參與其中，並擔任第一屆董事；卸下文建會主委工作後，教育部邀我擔任兩廳院績效評鑑委員會召集人；到了二○○七年三月，被行政院長任命為兩廳院第二屆董事長。 順著這份因緣，我對兩廳院有很深的情感與期待，記得上任之初，就自許要帶著一貫的使命感，盡最大努力把兩廳院營造成一對通往國際最美麗的台灣藝術之窗。這些年來，所作所為都以心中的既定目標為準則，很清楚自己所為何來？所行何事？也欣慰於主持董事會會務所達成的決議，能在藝術總監劉瓊淑教授帶領全體同仁勇於求新求變之下，讓各界看到二十歲之後兩廳院的成長。這心中的四大目標是： 一、推動兩廳院成為展現台灣藝文特質的「靈魂之窗」及與國際接軌的交流平台。 二、為國家交響樂團找到最好的音樂總監。 三、讓行政法人化的兩廳院運作更健全順暢。 四、讓更廣大的民眾親近並進入兩廳院。 有關第一項，因思及世界著名劇院或音樂廳無不以出色的表演團體和節目軟體而非堂皇的建築硬體見長，所以兩廳院若要見賢思齊，就必須從這方面努力；如果將兩廳院定位為展現台灣文化氣質與表演藝術成就的一對「靈魂之窗」，可以很快為我們找到著力點。 因此以「原鄉時尚」為規劃理念，亦即以台灣土地上長養出來的所有元素為根本，以當代國際風潮為技術及途徑，在傳統與前衛之間進行對話並創作好的作品；首先以「藝像台灣」節目系列為基底，接著以自製節目旗艦計畫和台灣國際藝術節「未來之眼」為標竿，三者成為互不可缺的節目企劃「鐵三角」；為此，我們的節目規劃會議於演出前一年半至二年前即展開方向及內容之討論定案。三年的經驗累積，藉由優異且具備藝術

文字|陳郁秀
第207期 / 2010年03月號
兩廳院櫥窗 Hot at NTCH

觀者不斷投入 造就心靈舞蹈

由舞蹈家林麗珍編舞、無垢舞蹈劇場演出、兩廳院旗艦節目的《觀》，於二○○九年十二月台北演出後，引發許多回響和思考。兩廳院為了深化及延伸節目意涵，在二○一○年一月七日特別舉辦一場「讓旗艦航向深遠從兩廳院旗艦節目《觀》談起」座談會，由陳郁秀董事長主持，邀集專家學者分別從宗教意涵、哲學意涵、舞蹈美學、電影美學、美術概念、音樂氛圍等各領域抒論見地。陳郁秀表示，兩廳院自二○○三年起推出旗艦製作節目，在此過程中，兩廳院實與傑出藝術家們共同成長。

文字|周倩漪
第206期 / 2010年02月號
兩廳院櫥窗 Hot at NTCH 國家戲劇院蘭花牆揭幕

「蘭花圓舞曲」相伴 陳郁秀獲頒法國文化藝術軍官勳章

去年十二月中旬的午後，國家戲劇院大廳蒞臨多位嘉賓，有來自台灣表演藝術界的重量級人士，以及來自法國在台協會的朋友們。在香檳、鮮花與喜悅的氛圍中，要舉杯慶賀的，不僅是「蘭花圓舞曲」的揭幕，還有兩廳院的董事長陳郁秀獲頒法國文化藝術軍官勳章的殊榮。

文字|李秋玫
第205期 / 2010年01月號
兩廳院櫥窗 Hot at NTCH

打造兩廳院成為全民共享的優質文化園區

一位領導者不僅應為一個組織帶入士氣，也必須帶入秩序。一位管理者不僅應統整組織中所有人力、物力及財力等資源，也必須妥當分配並善用這些資源。一位決策者不僅要公正，也要有智慧的獲得所有完整的資訊去作最正確決策，以便為組織牟取最佳的福利以及永續經營的最大可能。我在兩廳院一年多以來，一直將這些認知銘記於心，並努力付諸於行動。至於努力的成果有待各界公評，但在此藉由《PAR表演藝術》雜誌的版面一隅，將過去這一年多來兩廳院所做的各項努力與突破，與關心兩廳院的朋友們分享，並期盼大家能繼續給予兩廳院鞭策與鼓勵。 二○○九年兩廳院的重頭大戲，應屬第一屆台灣國際藝術節（Taiwan International Festival，TIF）。歐美及鄰近日港等地的藝術節行之有年，在國際間早已享有一定知名度與聲譽，面對才剛起步的兩廳院台灣國際藝術節，我們認為必須要能發展出獨有的特色才能建立起屬於兩廳院的品牌，因此在陳郁秀董事長的發想之下，選定以「未來之眼」為主題，策展理念強調「跨界」、「跨國」及「跨文化」，展現「原創」的精神，不僅自製旗艦節目（《歐蘭朵》），也邀請世界各國最優秀的節目來台首演（在十五檔節目裡，有二檔世界首演及七檔亞洲首演）。節目特色強調結合藝術與科技，讓表演藝術成為我們窺探未來大趨勢的靈魂之窗。 對於兩廳院製作及主辦的表演藝術節目，我們相信必定是最優質的，非常企盼能推廣讓更多人知道，並前來欣賞。因此在過去一年面對大環境的不景氣，直接衝擊藝文表演票房，我們體認到，不能再因循過去的行銷方法，被動等待觀眾購票欣賞演出，必須採取更靈活、主動出擊的行銷策略。過去這一年來，針對重點節目以及票房不理想的節目，要求節目宣傳同仁擬定推票的戰鬥計畫，更每週親自與行銷及節目宣傳同仁開會，視情況不斷調整行銷、宣傳策略，發想創意、突破性的推票計畫。另方面，我們注意到網路世界對於行銷的巨大影響力，特別運用目前最受歡迎的社交網絡及網聚部落設置網路行銷平台，藉此增加節目曝光率及售票率，並帶動藝文討論之風氣。在一片經濟蕭條聲中，二○○九台灣國際藝術節最終開出高達九成的亮麗票房，以及逾十萬人次參與的紀錄。而全年各項主辦節目平均亦有八成以上票房，證明這些策略的確奏效。 透過旗艦節目建立屬於兩廳院的品牌之後，我們開始思考下一步如何將此一品牌推向國際，兩廳院不能僅自滿於

文字|劉瓊淑
第205期 / 2010年01月號
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陳郁秀董事長 榮獲法國總統贈勳

長期致力於台法文化交流工作的兩廳院董事長陳郁秀，繼一九九六年獲得法國政府頒贈「國家典範騎士勳章」後，再度獲得法國國家級肯定，於十一月十日於法國參議院所在地盧森堡宮，獲頒法國總統致贈的「法國國家榮譽軍團騎士勳章」，以表彰她多年來促進台法邦誼的文化成就。緊接著陳郁秀董事長又將在十二月十日獲頒法國文化部的文化藝術軍官勳章，授勳儀式將在國家戲劇院一樓大廳舉行。陳董事長成為罕見獲得法國三項國家榮譽的人士。

文字|國立中正文化中心
第204期 / 2009年12月號
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以國家榮譽 讚揚傑出貢獻者

介紹法國政府勳章

二○○九年十一月十日在位於法國巴黎市盧森堡宮的國會大廳，法國前文化部長、也是現任國會副議長塔斯卡女士代表法國總統頒授法國國家榮譽軍團騎士勳章（Chevalier de la Lgion d'honneur）給台灣表演藝術中心兩廳院的董事長陳郁秀女士，這是法國政府贈予國內外人士的最高榮譽之一。 本刊特邀法國在台協會學術合作暨文化處處長周子牧，撰文介紹「法國國家榮譽軍團騎士勳章」的淵源和意義。

文字|周子牧
第204期 / 2009年12月號