想了解台湾女性剧场工作者的心思与情感，「女节」是把重要的钥匙。延伸三个臭皮匠胜过一个诸葛亮的精神，女人扶持女人，既要痛快地演，也要诚实地讲述女人自己的故事。
一九九六年，女节从金山南路上的地下室pub剧场开始，仿佛某种秘密结社的革命行动，观众随著口碑涌入，或坐或站，发现女人当家的剧场原来乐趣无穷、出出惊喜。后来，pub转手，女人做戏的精神没变，第二届女节移居皇冠小剧场，成为台湾剧场界期待的风景之一。
第三届女节，即将登场。主办单位请来了美国著名的女性主义团体开裆裤剧团，联合本地女性创作者，以每周两出戏共八个演出，温柔覆盖整个四月。
十全十‧美女节
■ 演出时间：4月2─4日美国开裆裤剧团《我俩长住的小屋》、戴君芳《柳．梦．梅》
4月9─11日 石佩玉《厨房》、汪其楣《招君内传──女书之一》
4月16─18日 陈惠文《宛若我是》、汤淑芬《绝对值》
4月23─25日 徐堰铃《踏青去》、工作坊结果呈现
■ 演出地点：台北皇冠小剧场
女性当家剧场 议题形式不限
延续前两届女节不限议题或形式的特点，今年女节的演出，依旧是多款样式，风情各异，包括无语言的《我俩长住的小屋》、拆解昆剧原型的《柳‧梦‧梅》、重新诠释王昭君和番传奇的《招君内传──女书之一》、人偶同台的《厨房》、影像装置为重的《绝对值》、强调嗅、触、味觉的《宛若我是》、聚焦女人间情感的《踏青去》，以及来自美国的开裆裤剧团（Split Britches）带领工作坊成员呈现的《迷情洋装》。
这次女节里的几出作品，不约而同从「王昭君」、「白蛇传」及「梁祝」等经典故事出发，编导透过深掘、颠覆或改写，在「新版」中反映当代女性创作者对于女人自我角色、形象与情感的认知态度；传统以男性掌控书写权力（his story）的历史，在「女节」的剧场里受到全新的挑战。
人们熟知的王昭君，是以汉人观点为主，被描写成一个一步一回望，满含委屈悲情被迫出塞和番的宿命女子，但深爱戏曲又广征博文的资深剧场编导汪其楣，在排戏期间，从带领演员阅读《资治通鉴》、《史记》等各种史料开始，集体创作出一个新的「招」君。招君成为主动选择「异国婚姻」嫁给老、小匈奴王以完成自我的当代新女性；同时，汪其楣也在戏中虚构了另一个女性巫师「阿满」，来对照呼应招君，透过两人往返的书信，呈现两位女子自主的人生。
新解白素贞婚姻枷锁 重看牡丹亭男惊梦
一直是个优秀制作人，也尝试创作路线的石佩玉，这次的作品《厨房》原是追忆才华洋溢、却选择留守家庭的母亲，也向所有的现代主妇致敬。《厨房》里的主妇，在厨房中一边准备晚餐，一边听著广播中的《白蛇传》故事，等待丈夫、子女回家，听著听著却逐渐进入《白蛇传》的想像幻境里。厨房里的锅铲、抹布道具都变成戏偶，与她对话，而说书人既是丈夫，也是许仙、法海，《厨房》意图呈现出女人走入婚姻之后，所面对的生活现实。
至于戴君芳与杨汗如共同创作的《柳‧梦‧梅》，则将凸显男主角柳梦梅，择取《牡丹亭》原剧本中的〈幽媾〉、〈欢挠〉、〈冥誓〉三折，编出一折〈男惊梦〉，而非向来大家所熟知的女主角杜丽娘在《游园》一折的〈女惊梦〉。
同时，《柳‧梦‧梅》中也将出现不同形象的杜丽娘，先是画中佳人（偶像）的杜丽娘，其次是身为西邻女子（性伴侣）的杜丽娘，最后是定为正妻的杜丽娘。
饰演柳梦梅的杨汗如，师承上昆名角岳美缇，女小生的演出，其中的性别扮演与角色想像引人咀嚼。
徐堰铃以一演八 陈惠文开放感官剧场
二月中，以「杰出而丰沛的表演向度」甫获台新艺术奖观察团特别奖肯定的剧场演员徐堰铃，首次自编自导《踏青去》，一如剧名，徐堰铃希望以轻松戏玩的方式，带著演员与观众一同去郊游。
踏青路线大致有四条：〈动物〉、〈梁祝〉、〈黑衣人〉与〈费洛蒙日记〉，除了以「费洛蒙」作为一个拟人化的主体，呈现八位女性角色的独白，以「非人」的动物演出不同性格特质的女性，并隐喻女同志在公共领域中被看待的形象。而剧中祝英台的变装，以及古装、现代装合体，也引出性别角色思考。
《宛若我是》源自编导陈惠文的一个提问：「没有视觉的剧场有没有可能发生？」不过观众大可放心，这个演出自然不会全黑看不见，只是陈惠文以此出发，尝试引导观众感受嗅觉、触觉、听觉与味觉。
失去视觉的角色，「伊底帕斯」当是首选。陈惠文借用此悲剧主题，探究伊底帕斯在不知情的状况下弑父、娶母，继而在发现真相后自刺双目、自我流放的故事背后，角色内在的心理与身体反应。故事中交缠显现的暴力与创造力，反映人们的欲望。
相关网站
女节：http://www.cyberstage.com.tw/world/taiwanart/art002/index.htm
