狂八○：跨领域灵光出现的时代
2022/12/03～2023/02/26
台北市立美术馆
80年代真的有什么伟大意义的话，我猜想是对那个时候的年轻人存在著某种神秘的启示。……从80年代到90年代，我所看到的台湾宛如通过一场「精神叛变」，许多价值观因为新事物的出现一瞬间转变，原本遵循的典范开始移转，权力开始重组。
——黄威融〈1989，一场精神叛变的开端〉（注）
2023年，台北市立美术馆将迎来40周年馆庆，这座1983年12月正式开放的台湾首间现代美术馆，现以「狂八○：跨领域灵光出现的时代」打头阵，透过档案、文献物件和艺术作品并陈展出的形式，回溯1980年代（以下简称80年代）狂飙氛围下的艺术和各式新兴文化面貌，并试图映现彼时的艺术不尽然各自发展，有时会是自发性地跨领域连结、滚动，形成强大的创作动能，一起朝向浑沌、未知的艺术世界奔去。
独一无二的80年代
80年代是充满激情又令人惴惴不安的年代：政治上的动荡，一方面承续1970年代外交挫败的事件——退出联合国、台美断交等所引起的民族意识与身分认同上的论战，另一方面，1979年底爆发「美丽岛事件」及至隔年初的大逮捕全台风声鹤唳，然而，威权政体的基底却已见松动：1987年解严和开放返乡探亲，1988年初报禁解除等桎梏一一打破。
与之伴随的是，1970年代历经两次石油危机仍跻身「亚洲四小龙」且于80年代初缔造外汇存底突破百亿美元等经济奇迹，中产阶级兴起，台股喷发、消费主义和大众流行文化正兴等，都为80年代铺陈出一个独一无二的大背景，在此氛围下的知识界与文化界在承接西方思潮的同时，也思索著如何面对熟悉又陌生的岛屿正在剧烈改变中……
1983年北美馆的开张，率先迎来正值青春少壮的台湾战后婴儿潮世代，他们才正初试啼声、昂然踏上未来在哪并不明朗的艺术家职涯之路上，延续1970年代乡土文学论战的精神，急切地想回应外在超载又滚烫的能量，生产出那些名之为「前卫」或「艺术」的物件或行为，远超过社会大众对艺术的理解与想像。
「狂八○」第一展区「前卫与实验」即以北美馆主办的「中国现代绘画新展望」竞赛的得奖作品：陈幸婉《作品8411》（1983）、庄普《颤动的线》（1984）、赖纯纯《赞美诗》（1985）为起手式，接续以陈介人（陈界仁）在台北市忠孝东路5段金帝大厦空屋发起的「息壤」（1986）展览，重现高重黎、王俊杰等人于当时展出的部分作品及文献档案。此外，受到谢德庆「一年行为表演」的自囚创作启发，林巨在台北嘉仁画廊发表首次个展「纯绘画实验闭关九十天」（1985）。1980年代艺术家尝试行为及行动艺术者又如：李铭盛的《李铭盛＝艺术》（1988）是在北美馆举办「达达的世界」展场大便，该事件引发热议。
除视觉艺术家，剧场创作者也在演出空间、表演方法及文本上找寻在地观点，展出范例有：孕育许多剧场工作者的「兰陵剧坊」；走进环境空间「演些『不算戏』的戏给路人看」的「洛河展意」；文学与剧场结合的「河左岸剧团」、「环墟剧场」、「临界点剧象录」等，致力于打破传统的实验性创作，像是：王墨林、王俊杰等联合策画的《拾月》（1987年10月）在淡金公路上的废弃造船厂、飞碟屋等空间演出，刻意选在国家两厅院开幕启用的同年同月互别苗头，也挑战观／演关系的想像。
