PROGRAM 表演工作坊《威尼斯双胞案》
TIME 7.30~8.7 11.13~14 11.20~21 11.27~28
PLACE 台北国家戏剧院、中坜艺术馆、高雄中正文化中心至德堂、台中中山堂
INFO 02 26982323
PROGRAM 泰顺街唱团《窃景╱Scene-Stealer》
TIME 7.3~25
PLACE 台北南海艺廊
PROGRAM上海京剧院菊坛群星大汇演
TIME 8.10~15
PLACE 台北国家戏剧院
INFO 02 27715676
PROGRAM国光歌剧团《石门八阵图》
TIME 7.9.17.25
PLACE 台中县大甲镇澜宫、台南安平开台天后宫、高雄三凤宫广场
INFO 04 2245 3370
PROGRAM秀琴歌剧团《血染情》
TIME 7.11.16.24
PLACE 台中县大甲镇澜宫、台南安平开台天后宫、高雄三凤宫广场
INFO 06 288 3672
PROGRAM春美歌剧团《古镜奇缘》
TIME 7.10.18.23
PLACE 台中县大甲镇澜宫、台南安平开台天后宫、高雄三凤宫广场
INFO 07 725 8922
表演工作坊二十周年
搬演义大利剧作家高多尼作品《威尼斯双胞案》
《威尼斯双胞案》是表演工作坊第三次向国人介绍义大利喜剧大师高多尼的作品,前两次分别是一九九五年及二○○一年推出的《一夫二主》及《一妇五夫》,在国家剧院座无虚席,观众面对肢体动作几近于特技的表演,扑朔迷离又无厘头的剧情,拍案叫绝,反应相当热烈。
这次适逢表演工作坊二十周年,赖声川希望给观众一场纯表演,脱离政治话题,回归人性,呈现一出疯狂的「错误喜剧」。
目前就读于北艺大戏剧博士班的导演钟欣志,受到《一夫二主》的影响,硕士班时专攻义大利即兴喜剧,毕业时的作品就是《威尼斯双胞案》,大受欢迎。《威》剧描述一对自幼即失散的双胞胎兄弟,因不约而同在同一个城市寻求他们的爱情,而发生了一连串阴错阳差妙事的经典喜剧。妙就妙在这对双胞胎由同一人饰演,疲于奔命地在两个角色(哥哥与弟弟)间切换,在舞台上绝对无法同时出现,哥哥被误认为是弟弟,弟弟被误认为是哥哥,台下所有的观众都知道谁是谁,偏偏这一堆误会就是纠缠不清,于是仇家找错人,相亲相错,整人整错,酿成这疯狂闹剧。
义大利即兴喜剧源自于约十六世纪文艺复兴时期,街头卖艺杂耍加上简单易懂的戏剧结构所形成的剧种,义大利原文的意思是「艺术喜剧」,参与演出的演员必须具有高度的表演与杂耍技巧。《威》剧将由资深剧场演员金士杰、因《乱民全讲》引人瞩目的韦以丞、久违剧场的尹昭德、外表坊团长兼导演李建常担纲演出,另外还有在拍卖网站广告中与爱犬一起选美的黄露慧,以及流行乐坛新人Melody(殷悦)。
是展览还是表演?
捞过界的泰顺街唱团《窃景╱Scene-Stealer》
所谓的跨领域艺术,究竟是剧场视觉化的过程,抑或是当代艺术多媒体化的一种演进,从泰顺街唱团的创作历史中我们似乎隐约地可以看到了某一种典型。
作品一向游走于美术、多媒体和行为艺术跨界的泰顺街唱团,自二○○○年成军以来,没有一次是「正统的表演」,也从没人当它是「戏」,而通常执意将这个团归类的观众也都败兴而归。这次泰顺街搞起「类」行为艺术的展览《窃景╱Scene-Stealer》,又是一次无法定义的跨界展演。
《窃景╱Scene-Stealer》包含影像、装置与表演。策展人之一苏汇宇表示,Scene-Stealer一词直译为「场景窃贼」,实际上指的是一场戏中「抢戏的配角」。他强调自己是从戏剧的惯用语汇来思考所谓的当代艺术,用一个戏角的姿态来策划一个展览。参展的成员,除了泰顺街主力创作者汤潍瑄(汤淑芬)、邱信豪与苏汇宇之外,还有以机械艺术窜红于艺坛的张耿华与张耿豪兄弟。此外,日籍艺术家水谷笃司对于日本怪兽电影嘎基拉系列进行奇异诠释的录像装置、装置艺术家夏爱华独特质地的漆器复合物件,以及影音创作者林昆颖借用电影语汇呈现关于「时间之压缩」的录像作品,都将在展览中一并呈现。
京剧精锐,大举登「台」
汇集南北名角的「上海京剧院菊坛群星大汇演」
上海京剧院这次访台最大的特色便是中青生代演员精锐尽出。,是两年来阵容最整齐的,观众可以同时看梅、程、张、荀四派旦角争妍,包括余、杨派老生李军,与被誉为「当代孟小冬」的余派女老生王珮瑜两位胡生较劲;还有大武生奚中路(京剧大师奚啸伯之孙)、裘派名净安平、文武全材小生金喜全与名丑徐孟珂各展拿手绝活。十大名角同台演出,是今年国内菊坛一大盛事。
除此之外,为了壮大阵容,还特别向北京京剧院借将,邀请当红张派青衣、梅花奖得主和梅兰芳金奖提名的王蓉蓉,以及沈阳京剧院国家一级演员――程派传人、梅花奖与文华奖得主迟小秋加入演出阵容。王蓉蓉将演出《四郎探母》、《西厢记》、《红鬃烈马》、《状元媒》﹔迟小秋将演出《锁麟囊》、《红鬃烈马》、《六月雪》。
庙口好戏报你知
三出新编歌仔戏展现三种风貌
由于目前电子花车、康乐队等新兴表演型式造成歌仔戏生态的冲击,让歌仔戏在民间庙会的演出面临相当大的危机,国艺会今年透过专案补助及制作的方式鼓励剧团寻找最佳制作组合,制作优质剧作,同时也让国内优秀编剧、编曲编腔、导演等创作人才有发表演出的机会,为这项深富文化色彩的本土剧种,挹注更多的发展资源。
三出由国家文化艺术基金会赞助首演制作的新编歌仔戏,恰好具体而微地呈现歌仔戏的三种不同风貌:有撷取三国故事精华的古册戏《石门八阵图》、由拿手民戏精心整编的《血染情》以及穿越时空的实验性原创剧作《古镜奇缘》。七月份起一连三个周末夜晚,各团将于发迹点台中、台南、高雄当地知名庙埕广场「飙戏」,展现九个月来的制作成果。
《石门八阵图》展现「大戏」风貌
国光歌剧团此次结合编剧吕琼珷、音乐设计周以谦,团长吕明忠担任导演,搬演源出《三国演义》故事的《石门八阵图》。全剧角色丰富、唱念并重、身段武功十分讲究,是著名的「古册戏」,也是传统歌仔戏「大戏」的代表作品,尤其以生角、花面为全剧表演重点,结合京班和歌仔戏的表演特色,在传统歌仔戏中十分少见。
《血染情》探讨情义两难
《血染情》的故事探讨爱情和恩义的两难,由剧团苦旦庄金梅执笔加以重新编排修改,搭配朱蔚嘉的音乐设计。团长也是台柱小生张秀琴此次初执导演筒,并特别邀请现代剧场编导王友辉担任戏剧顾问,协助梳理剧情脉络。
《古镜奇缘》营造穿越时空效果
《古镜奇缘》叙述一段受古镜牵引而往来古今的奇遇,一开场即以现代时空为背景,非常前卫地跳脱出传统戏曲的风格。导演林春发将利用古镜的玄异,透过声光、魔术,在传统戏曲的舞台上,营造出穿越时空的崭新戏剧效果。除了运用时空转换的奇特性外,《古镜奇缘》还意图从「族群」的观点,检视统治者与被统治者,因为社会环境与身分地位的差异,在「价值观」上的不同取舍。