PAR 表演艺术杂志

少了传统京剧的唱念做打，京剧还是京剧吗？美国视觉剧场大师罗伯．威尔森与国光剧团跨界合作的《欧兰朵》，全然摆脱戏曲表演的程式包袱，却也错过了中国传统文化最重要的精髓，让艺术总监王安祈大为扼腕，不讳言「在《欧兰朵》排演过程中，死了传统京剧的唱念做打」！

演鬼演疯，考验演员功夫厚实度

在这样的心声催化之下，国光剧团决定归返传统京剧本位，五月将于城市舞台推出经典老戏「鬼．疯」系列，要让观众看到扎扎实实的京剧身段。王安祈表示，「鬼．疯」系列精选数出「鬼戏」与「疯戏」的代表性剧目，不论是「疑心生暗鬼」或「真实」的人鬼交流，不管是「真疯」或「装疯」，一方面强调剧情与演员内在真实情感的出发，一方面更借由剧中角色在「不正常的精神状态」下，演员如何以唱念做打对应诠释，来突显京剧的表演艺术之美，观众将可以欣赏到「水袖」、「甩发」、「喷火」、「抢背」、「吊毛」、「倒翅虎」等高难度的程式表演，俨然是更一处考验演员功夫厚实度的竞技场。

「从广义的角度来看，每两人大概就有一人的精神有些问题；真实人生如是，戏剧亦然。」任教于阳明医药大学的作家张晓风说，精神疾病一直以来都是文学中所关注的话题，东西方文化中，「疯子」一般的角色更是从未缺席。在东方，因狂草而闻名的书法家张癫，以及民间故事中不断传颂的济癫，都被染上了浪漫的传奇色彩。西方则以莎士比亚的名悲剧《哈姆雷特》为疯戏之滥觞，哈姆雷特的装疯及奥菲莉亚之真疯，亦替这部悲剧灌注了沉重但激昂的生命力。

张晓风强调，自古以来，文学家与艺术家对疯狂的探讨从未停歇，似乎透过在理智与疯狂一线之隔来回摆荡的反复辩证，真实的世界样貌才得以澄澈浮现。

三天四场，新秀老将同台飙戏

「鬼．疯」安排三天四场不同剧目的演出。第一天登场的《乌龙院》有两个折子，其中〈活捉〉一折特邀「台北新剧团」中以跷功见长的花旦黄宇琳，偕同国光剧团丑角陈清河，演出宋江与阎惜姣之间的三角情杀。第二天午场排出的《李慧娘》曾让当年才国小六年级的王安祈感动落泪，今次演出特邀旅美昆曲小生温宇航出演裴舜卿一角，程派青衣王耀星饰演李慧娘，当家老生唐文华特别出演贾似道。晚场《宇宙峰》则为魏海敏于《欧兰朵》中解放自我京剧身段之后，回归戏曲传统、延续「梅派传人」、挑战梅兰芳代表作之经典；《锺馗嫁妹》有裴艳玲版本加持；《牡丹亭》的〈幽媾〉则邀请台湾昆曲巾生杨汗如和陈美兰再度携手。第三天演出有「东方马克白」之称《伐子都》；压轴的《琼林宴》则是唐文华的重头戏。新秀老将同台飙戏，在京剧武功大展之外，还要你看见挣扎于疯狂理智界线之间的真理思辩。